​（记者 梁士明 摄影 邢跃华）河北讯：作为被文化部命名为“中国书画艺术之乡”的山东高唐，其历史文化源远流长，是中华民族黄河文化发祥地之一，有文字记载的历史达2800多年，自古就是“南通吴会，北拱神州”的形胜之地和“货以木棉，甲于齐鲁”的名郡重镇。悠久的历史孕育了灿烂的文化，齐文化、汉文化、黄河文化在此不断碰撞、交汇、融合，书画文化、水浒文化、佛教文化底蕴深厚，使高唐逐渐形成了独特的地域文化特色。高唐民间文化积淀浑厚、画文化博大精深。东汉鲁相乙瑛开汉隶先河，其《乙瑛碑》今存孔庙内，至今为必学之范本。时至当代，高唐县书画艺术灿烂夺目，养育了许多蜚声画坛的书画大家。涌现出了国画大师李苦禅，山水画家孙大石，军旅画家韩静霆，以及李燕、谢家道、等一大批知名画家，在这个闪耀着艺术光辉的群体里，中国书画名家协会会员、新文人画画家王静涛先生，就是其中一位杰出代表。

今年2月份，画家王静涛先生被文化部中国乡土艺术协会艺术扶贫专业委员会评为国家一级美术师，记者有幸采访到了王静涛老师。

王静涛老师正在潜心创作

1942年8月，王静涛（原名王林庭）先生出生于高唐县琉寺乡南街，是生于斯、长于斯的高唐人，高唐的灵气和鲁西北厚实的传统文化学养，塑就了他谦和温良的个性、儒雅的气质、全面的素养和对养育他的这方热土的深厚感情。在长期的艺术实践中，为了魂牵梦绕的绘画事业，他日夜坚守、潜心不渝，他致力于文人画的创作和研究，将实际探索和传统画法结合起来，形成了独具特色的新文人画种，不断地进步使他的画作尽显含蓄秀美、意境隽永，通俗中见雅趣，妍媚中含质朴。他那些由简练的笔墨线条挥洒出来的艺术形象蕴涵着新的艺术生命和新的形式构成，不仅得到观众的喜爱、同行的赞誉，他的作品经常在重大的赛事中荣获大奖。2008年，先生画作在中国当代实力派画家奥运国际交流展中获金奖，作品入编英汉双语大型专业画册《中国当代实力派画家润格作品收藏大典》中，并为“九州枫林国际书画院”收藏，同时授予先生“中国当代实力派画家“荣誉称号；先生的作品还入编由“CNCN 全国产业文化委员会、CNCN全国艺术评估中心、中国传统文化促进会”联合授予“十大人民艺术家”荣誉称号。他的很多作品已被国内外知名人士、教授及藏家所钟爱收藏。

王静涛老师作品

中国画是以博大精深的文化为背景。其中之文人画因受儒、释、道思想的影响而蕴含了丰富的人文情怀，故其审美价值多指向精神内涵。文人画强调的是人与自然的融合，并将美于善作为终级追求或指归，是最能体现东方艺术审美价值的。

王静涛老师作品

平常里，王静涛先生对素描水彩，油画均有研究，，重点是国画文人水墨山水，王静涛先生曾在牡丹江外语学院任美术系主任、国画教授多年，1980年至1984年，又到北师大中文系进修，在这里，不但施展了他严谨治学培养人才的独特才能，也为他潜心钻研他心爱的诗词歌赋、为他攀缘美术殿堂的阶梯、系统的研究山水画作获得了得天独厚的条件，开始了奠定他在美术界重要地位的绘画人生！

王静涛老师作品

古人云：“读万卷书，行万里路，可以医俗也”。 他的绘画成就，就是得益于他深厚的文化底蕴和文化修养。他的修养来自于他的明达，他的明达又基于他的朴实的语言和行为，在走近先生之时，我一直是被他温尔文雅的情态和语句流畅的谈吐所吸引，细读他的画，又使人感受到实如“清晰自持，返璞归真”之意境，他以其独特的笔墨语言，将文学作品中常用的多重手法融入绘画艺术中，将河流山川赋予了灵性，他常说先做人，再作画。因此他的画又有浓厚的人文情节。

王静涛老师作品

    王静涛先生的山水画贴近自然，颇贵灵性。他的作品饱含着他的真情流露。如他的作品《神游玉女峰》（96CMX67CM）画面结构严谨，时用长短线勾皴出崇山峻岭，起伏婉转，由近及远、相互照应。山间丘壑有藏有露，藏处多于露处，给人意味无穷的感觉，他画山不以丘壑奇为上，而以笔法老辣苍道取胜，他的画作真实体现了他的美学思想，能够给人以强烈的视觉冲击。   

王静涛老师作品

正如王静涛先生在多年从事自修画作后所总结的那样：“必须练好丰富多样笔墨技巧，山水传情，笔墨承载，笔墨展现，笔墨释义，笔墨升华，全靠笔墨技巧的发挥。有了丰富的技巧体验，自不同心境和创作感受时即可顺手拈来，相应的技法，从而创作出能够使激情永驻画面的感人作品。

王静涛老师作品

以自然为师，每当昨临案作画时，浮现在眼前的是崇山峻岭、流水小桥，在作品里，起伏山峦沟壑，幽静的丛林翠柏，吟情作画，跃然纸上，用大自然中获取的真实感受投入创作，做一个真正的画人，就要走人间正道。”

王静涛老师作品

    艺术家只有对生活、对人生、对艺术有着虔诚的献身精神，从人生与生活的体验中发现艺术真理的价值，也才能创造出纯粹的艺术。经多年的教学和作画，先生对国画、文人画有了进一步的认识和理解，悟得了其中更多的奥妙，在此项领域迈出了可贵的一步：文人画是以博大精深的文化作为背景的，此画蕴涵了丰富的人文情怀，其审美价值是精神内涵，强调人与自然的融合，是体现东方艺术的最高境界，是神品、逸品、画中之画。它的作画方式虽不施丹青却形神毕现，光彩高深，最能现阴阳互补、黑白互用，多用留白，引人思索令人神驰，司空非空，在用灵秀舞动的线条来表达以达到神游的境界。随时代的要求，文人画必须具有深厚的中文功底和多年的水墨画的创作功底，在历代文人画家成熟经验的基础上加上时代的理念，可用王叔明多变的线条，石涛的画法韵味，石溪的苍古，黄秋园的灵秀，黄宾虹的厚重等，集众家之长，採山壑之灵气，才能创作出具有独特风格的新文人画。

王静涛老师作品

王静涛先生，几十年刻苦勤修，潜心专研画作艺术，外师造化，中得心源，一手伸向历史，一手伸向造化。吸取诸多古代大师之精华，拜访当今画坛之师友，取他人之长，补自己之短，尊重传统又敢于创新，使自己的作品洞达空灵又富新意，情理和谐，美善兼得，纵观王静涛先生的作品，在创作技法上已有很大变化。早年以写实为多，讲究墨法的运用，使人感受到山石古树之苍劲厚重；后期作品在写实基础上大量用虚笔点缀，巧妙以水破墨，凸显山谷空灵之美。时又将两者穿插并用，从而达到石破天惊的效果。在作品表现形式上，他在山水画画法上实中有虚，虚中相间。既体现了南方画系的清灵秀气，又有北方画系的雄伟和厚重，内嵌着禅意思维；以行草书的书写方式、以一画画法来表现，在线条结构上有三维空间；在表现手法上，他用拟人的、夸张的、变形的，虚拟的、朦胧的技法，对大千世界万事万物超越时空自由组合，使水墨表现形态千变万化，充分表达作者的意念和精神要求，以乱中求稳、虚中求实、动静结合自成一家。他通过多变的水墨艺术语言，强化了与读者的心灵沟通，赏读先生画作，其画品中所富于真、善、美的内涵时刻令人亲感身受。

公益记者梁士明（右一）著名画家王静涛（右二）

正因文人画的创作要求甚高，非经一番风霜苦者难以成就其理想结果，因此，在当今社会及市场之上，真正的文人画家确得不到应有的认可，没有市场，造成当今文人画落日余晖的一个重要原因是受众缺乏高见，想来正如徐渭所言：笔底珠玉无人识，难争人间半文钱。基于此，为了使我国几千年来延续下来的文人画继续发扬光大，为了不使数千载国宝精粹在这一代人的手中丢掉，王静涛先生在他64岁时作出了大胆的决定：在高唐县城求得僻静一隅并在此“闭馆苦修”了整整五年！在这五年的时间里，他孤身一人，清茶淡饭，深居简出，潜心修炼，将行书、草书之运墨运笔的手法有机的与文人画创作相结合，以行书、草书线条的动感成就山峦流云之动态，形成了现在独具一格的新文人画种，且使新文人画技法日臻成熟。

新文人画在运作方面，画人须有深厚的文化底蕴、有诗人的感情、有哲学家的思辨能力、有科学家的坚忍毅力等，以综合的驾驭能力确保运笔流利、思维大开创作出称得上逸品神品的经典画作。一个成功的画家，必须有独特的作画理念，独特的眼光追求，因为中国画没有固定的程式章法，法无定法，物有常理，运用灵活的创作理念和独特的风格去创作具有感染力的作品，这些年来，王静涛先生是这样想的，更是这样做的。

王静涛老师（左）正在接受记者（梁士明 右）的采访

 在采访中，记者和王静涛老先生在书画文化领域上做了深切的交流和讨论，相谈甚欢。王静涛先生以他那清毅俊朗的性格，朴实纯厚而又灵动的画风，融数家技艺之长于一炉，在新文人画上给我们开辟了一方洁净的领地，以他胸怀博大、无私忘我和人品、画品勇敢地面对人生、书写艺术、传承文明！我相信随着时代的飞跃发展，中国传统文化必将更加引领社会舞台，王静涛先生作品的学术价值和艺术价值亦将会进一步提升，相信这位在艺术上永不自满、忘我追求的艺术家在新的实践中将会产生亮点纷呈的精品力作，为新文人画画苑再添争艳奇葩！